Peinture des paysages réels et imaginaires

L’aquarelle est depuis toujours la technique reine pour représenter les paysages. Aqueuse par essence, elle épouse à merveille les éléments humides : une mer déchaînée ou une plage paisible, rythmées par le flot des vagues. Un espace champêtre où l’herbe a fraîchement reçu la rosée…

Au XIXe siècle, le peintre anglais William Turner fait appel à l’aquarelle pour représenter la force des paysages, et exploite ses possibilités chromatiques. La touche est fondue, le peintre crée une sensation de tourmente. Ce sont des ciels et des mers tourbillonnantes de couleurs. Grand maître de l’aquarelle, Turner nous livre des scènes saisissantes avec force et délicatesse !

Techniques : l’aquarelle est apposée sur une surface humide, soit sur un papier vierge humecté à l’eau, soit sur une couche de peinture encore humide. Une fois appliquée, la couleur coule au contact de la surface mouillée. À savoir : plus le papier est mouillé, plus la peinture coule et se disperse.